鋼琴教學(xué)技巧探討

緒論：寫(xiě)作既是個(gè)人情感的抒發(fā)，也是對(duì)學(xué)術(shù)真理的探索，歡迎閱讀由發(fā)表云整理的1篇鋼琴教學(xué)技巧探討范文，希望它們能為您的寫(xiě)作提供參考和啟發(fā)。

鋼琴教學(xué)技巧探討:鋼琴教學(xué)中奏鳴曲的彈奏技巧分析

摘要：在鋼琴的學(xué)習(xí)中，彈奏技巧是重點(diǎn)也是難點(diǎn)。為了提升學(xué)生彈奏鋼琴的技巧，本文從實(shí)踐出發(fā)，使得鋼琴演奏與音樂(lè)教育相連接，在理解音樂(lè)內(nèi)涵的情況下出發(fā)，使學(xué)生德智體美勞得到全面發(fā)展。本文將通過(guò)實(shí)踐分析鋼琴教學(xué)中奏鳴曲的彈奏技巧。

關(guān)鍵詞：鋼琴 彈奏技巧 音樂(lè)教學(xué) 基本功

隨著我國(guó)教育事業(yè)的發(fā)展，我們的教學(xué)理念開(kāi)始發(fā)生變化，我們更加注重學(xué)生德智體美勞的全面發(fā)展，學(xué)習(xí)音樂(lè)可以陶冶情操，培養(yǎng)專(zhuān)注和勤奮學(xué)習(xí)的精神。但是在實(shí)踐中鋼琴是一們非常枯燥的功課，鋼琴教學(xué)很難實(shí)施，因此教師如何將音樂(lè)和技巧有機(jī)結(jié)合融入到教學(xué)當(dāng)中，是我們首先要考慮的難題。

一、奏鳴曲的彈奏技巧從基本功抓起

（一）音階的演奏技巧

彈奏音階除了五個(gè)指頭相互獨(dú)立外，還要考慮音階的連貫流暢和連貫性，使人在上下銜接之時(shí)聽(tīng)不出蛛絲馬跡，那么音階的訓(xùn)練成為擺在我們面前的首要難題。具體做法是：拇指彈完了自己的音，用二指彈下一個(gè)音時(shí)，拇指尖就已經(jīng)悄悄地鉆進(jìn)二指的后面，這樣拇指就很自然地抵達(dá)了下一個(gè)音的位置上，音階就能保持聲音平穩(wěn)，并且彈奏出來(lái)的音樂(lè)連貫，聽(tīng)不出銜接的痕跡。由此可以看出其問(wèn)題的關(guān)鍵就是拇指的提前、預(yù)約工作。任何鋼琴曲都是從音階開(kāi)始，因此我們要做好音階的預(yù)備工作，平時(shí)要勤加練習(xí)，在教學(xué)過(guò)程中下意識(shí)培養(yǎng)這種動(dòng)作，并且把這種動(dòng)作形成一種習(xí)慣。

（二）彈奏的基本技巧

我們的彈奏能力都不是與生俱來(lái)的，都是通過(guò)平時(shí)的勤加練習(xí)得到的，正確彈奏方法是學(xué)習(xí)的前提和基礎(chǔ)，因?yàn)槲覀円囵B(yǎng)學(xué)生正確的彈奏方法。鋼琴最基本的彈奏方法有：連音、非連音、跳音奏法二種。音樂(lè)教師在講課時(shí)應(yīng)當(dāng)仔細(xì)認(rèn)真分析這三種彈奏方法，根據(jù)學(xué)生的習(xí)慣，找出適合學(xué)生彈奏的方法，這樣才能起到事半功倍的效果。這些學(xué)好音樂(lè)的基本功，我們必須掌握，只有這樣我們才能接觸到音樂(lè)的靈活深處，提升自己的彈奏技巧。

（三）準(zhǔn)確的節(jié)奏感和音樂(lè)感

音樂(lè)是有節(jié)奏的，而這種節(jié)奏是我們必須要掌握的。每一首音樂(lè)都要不同的節(jié)奏，不同的旋律，節(jié)奏無(wú)時(shí)無(wú)刻不體現(xiàn)在音樂(lè)教學(xué)中，節(jié)奏的訓(xùn)練中，首先要搞清楚拍子，其次拍子數(shù)要準(zhǔn)確，最后要速度統(tǒng)一。在平時(shí)的學(xué)習(xí)中我們要培養(yǎng)學(xué)生打拍子和數(shù)拍子的習(xí)慣。例如：我們?cè)诔钑r(shí)，開(kāi)始的前奏我們經(jīng)常采用數(shù)拍子的形式，在唱歌的過(guò)程中，我們也經(jīng)常采用打節(jié)拍的方式來(lái)進(jìn)行互動(dòng)或者加油，打拍子并不是機(jī)械的拍打，而是要融入到節(jié)奏感中，這樣才能使音樂(lè)達(dá)到內(nèi)心，從根本上提升彈奏音樂(lè)技巧。

二、培養(yǎng)學(xué)生對(duì)音樂(lè)的深入理解

我們常說(shuō)天賦，這就說(shuō)明有些人的音樂(lè)感是與生俱來(lái)的，是學(xué)習(xí)音樂(lè)的可造之才，肯定也有人不適合學(xué)習(xí)音樂(lè)。教師在教學(xué)的過(guò)程中要有針對(duì)性地進(jìn)行，對(duì)音樂(lè)感一般的學(xué)生，我們要先做好基本功課，例如：貝多芬的《第一交響曲》，教師要講述創(chuàng)作的背景、作者當(dāng)時(shí)的處境、作者的生平經(jīng)歷，了解作者的創(chuàng)作基調(diào)，逐步培養(yǎng)學(xué)生的音樂(lè)感。

（一）演奏心理訓(xùn)練

演奏心理指演奏時(shí)的心里活動(dòng)，每位演奏者都有不同的心理狀態(tài)，有些人沒(méi)有系統(tǒng)的音樂(lè)知識(shí)，但是有豐富的表演經(jīng)驗(yàn)，可以自如應(yīng)付突發(fā)狀況和臨場(chǎng)應(yīng)變能力，甚至能夠創(chuàng)造性地發(fā)揮。但是如果沒(méi)有表演經(jīng)驗(yàn)，在表演時(shí)就會(huì)出現(xiàn)緊張甚至手抖或腳抖的情況，在出錯(cuò)時(shí)甚至可能不知所措地停止演奏，這就是演奏心理差的表現(xiàn)。在現(xiàn)實(shí)生活中，學(xué)生常因?yàn)榫o張而記不住音樂(lè)譜，有的記住了樂(lè)譜但是卻因無(wú)法自如發(fā)揮，而彈奏的曲子沒(méi)有感情，教師應(yīng)當(dāng)通過(guò)以下幾個(gè)方面進(jìn)行心理輔導(dǎo)：首先要有強(qiáng)烈的表現(xiàn)欲望和自信心，在演奏的過(guò)程中，觀眾難免會(huì)出現(xiàn)不感興趣等現(xiàn)象，這時(shí)教師要進(jìn)行適當(dāng)?shù)男睦磔o導(dǎo)，提升學(xué)生自信心；其次，積累并凝聚演奏的審美完型心理結(jié)構(gòu)。

（二）了解作品的背景和風(fēng)格

在演奏音樂(lè)之前，我們應(yīng)當(dāng)充分了解音樂(lè)背景以及作者在創(chuàng)作時(shí)的處境，只有這樣我們才能更好地體會(huì)作者的思想感情，融入到音樂(lè)中。例如：《第一交響曲》是在貝多芬耳朵失聰?shù)臈l件下創(chuàng)造的，耳朵失聰對(duì)一個(gè)音樂(lè)家來(lái)說(shuō)是一個(gè)如同失去生命的打擊，但是貝多芬不服輸，此曲就充分表現(xiàn)了這兩點(diǎn)。教師在日常的教學(xué)過(guò)程中，要帶領(lǐng)學(xué)生多聽(tīng)曲子，體會(huì)曲子中不同的思想感情，日積月累我們不但可以體會(huì)出作者的思想感情，而且可以提升我們的音樂(lè)素養(yǎng)。

（三）掌握作品的音樂(lè)旋律

音樂(lè)中最具有感染力的應(yīng)當(dāng)是高潮部分了，要想充分體會(huì)音樂(lè)就要找準(zhǔn)音樂(lè)旋律，人的聲音、不同樂(lè)器的聲音都是非常具有感染力，人的聲音是最具有感染力的，因此在音樂(lè)的學(xué)習(xí)中，通過(guò)人的聲音的高低起伏來(lái)找準(zhǔn)作品的音樂(lè)弦律，提升音樂(lè)的演奏技巧。

（四）合理的想象

在音樂(lè)作品的學(xué)習(xí)過(guò)程中我們應(yīng)當(dāng)有合理的想象，當(dāng)旋律輕快明亮?xí)r，我們可以想象作者特別的高興與興奮；當(dāng)旋律悲傷沉重時(shí)，我們應(yīng)當(dāng)想象作者的悲傷與壓抑情緒。通過(guò)合理的想象，了解作品表達(dá)的思想感情，只有這樣才能吸引觀眾。

三、結(jié)語(yǔ)

新課改以后，人們?cè)絹?lái)越重視孩子的全面發(fā)展，音樂(lè)的學(xué)習(xí)不但可以陶冶情操，而且可以素質(zhì)，但是音樂(lè)的學(xué)習(xí)基本功是關(guān)鍵，本文闡述了如何提升學(xué)生音樂(lè)學(xué)習(xí)，如何提升演奏技巧，希望對(duì)學(xué)生的音樂(lè)學(xué)習(xí)有所幫助。

鋼琴教學(xué)技巧探討:分析鋼琴演奏技巧及教學(xué)要點(diǎn)

【內(nèi)容摘要】在現(xiàn)如今的社會(huì)中，音樂(lè)已經(jīng)成為人們不可缺少的一部分。而與音樂(lè)息息相關(guān)的鋼琴也是人們學(xué)習(xí)的主要樂(lè)器，從非專(zhuān)業(yè)到專(zhuān)業(yè)，有很多學(xué)生選擇到大學(xué)深造自己的鋼琴技能。鋼琴的演奏，是整個(gè)鋼琴教學(xué)的一個(gè)重點(diǎn)，也是目標(biāo)。文章分析了鋼琴演奏所需要具備的技巧，以及在教學(xué)過(guò)程中需要注意的事項(xiàng)。

【關(guān)鍵詞】高校 鋼琴 演奏 技巧 教學(xué)

一、鋼琴演奏過(guò)程當(dāng)中的基礎(chǔ)技巧

1.鋼琴音階的演奏技巧

在鋼琴練習(xí)中，音階的彈奏是一項(xiàng)基本功，這項(xiàng)基本功的程度是從是否流暢、連續(xù)，音質(zhì)怎樣等多種角度來(lái)判斷的。①比較優(yōu)秀的音階彈奏是不管從低音到高音還是從高音到低音，一點(diǎn)都聽(tīng)不出來(lái)手指轉(zhuǎn)換的停頓。這就要求學(xué)生在彈奏的過(guò)程中一定要注意手指是否靈活，之前就要把拇指練得非常熟練。教師在進(jìn)行音階教課的過(guò)程當(dāng)中應(yīng)該時(shí)刻提醒學(xué)生，要按照正確的指法進(jìn)行練習(xí)，這樣在訓(xùn)練的熟練了之后才可以在以后的鋼琴演奏中熟練的運(yùn)用。

2.鋼琴演奏的基礎(chǔ)技能練習(xí)

要學(xué)好鋼琴，就要掌握正確的鋼琴?gòu)椬喾绞剑疫@些彈奏方式都不是先天就可以掌握的，都是通過(guò)以后的學(xué)習(xí)和練習(xí)，最后才能夠正確彈奏的。因此，想要提升學(xué)生的鋼琴演奏水準(zhǔn)，教師一定要保證所教授的演奏方式是正確的。對(duì)于鋼琴來(lái)說(shuō)，最基礎(chǔ)的彈奏方法包含：連貫音階、不連貫音階和跳躍音階的演奏。連貫的音階對(duì)于學(xué)生的彈奏來(lái)說(shuō)要有很好的獨(dú)立性，大多數(shù)學(xué)生在彈鋼琴時(shí)，一般會(huì)發(fā)生前一個(gè)音階還沒(méi)有全部抬起，后面的音階已經(jīng)彈下去的情況。導(dǎo)致這樣的狀況有兩種可能的因素，第一個(gè)是還沒(méi)有訓(xùn)練出手指的獨(dú)立性，第二個(gè)因素是沒(méi)有對(duì)力量進(jìn)行很好的控制。②鋼琴連續(xù)音階的彈奏方式重點(diǎn)在于力量的傳遞，也就是說(shuō)在彈每一個(gè)音階的時(shí)候，要把手臂放到琴鍵上的力量從一個(gè)手指上傳遞到另一個(gè)手指上。在這個(gè)過(guò)程當(dāng)中，能夠感受到音階有向下傳遞的傾向，在一個(gè)音階彈奏完的時(shí)候，手指要留住比較微小的力量在琴鍵的底部來(lái)當(dāng)作第二個(gè)音階的支撐點(diǎn)。而非連續(xù)音階彈奏的方式，要格外注重先把手臂慢慢地抬高，比鋼琴鍵盤(pán)稍微高一些即可，手指回彎、手自然下落，手臂緩慢地放到琴鍵上。把正在彈奏的手指緩慢地按在鋼琴的鍵盤(pán)上面，手指的頂端需要站立好，手掌和各個(gè)關(guān)節(jié)都不可以有塌下來(lái)的地方，手指的尾部的一端也不能塌陷下來(lái)。訓(xùn)練這種音階彈奏的方式，一旦學(xué)生不能掌握的話(huà)，就有砸到琴鍵的情況發(fā)生。因此，力量的教學(xué)是非連續(xù)音階的教學(xué)的重點(diǎn)。③

3.音樂(lè)的感覺(jué)和節(jié)奏的感覺(jué)需要掌握好

節(jié)奏對(duì)于音樂(lè)來(lái)是非常重要的，節(jié)奏也被人們形容成是音樂(lè)的心臟，不一樣的音樂(lè)都與不一樣的節(jié)奏存在關(guān)系，不一樣的節(jié)奏放在同樣的音樂(lè)里面都會(huì)產(chǎn)生不一樣的效果。教師在進(jìn)行節(jié)奏練習(xí)的時(shí)候，應(yīng)該對(duì)學(xué)生有著一些要求，比如說(shuō)，要明白節(jié)拍、數(shù)清楚節(jié)拍、讓速度一致等，在教學(xué)的初期就應(yīng)該讓學(xué)生養(yǎng)成在彈奏的過(guò)程中自然而然的進(jìn)行數(shù)拍子。然后，讓學(xué)生自己能夠感覺(jué)到節(jié)拍是否準(zhǔn)確和打拍子是什么樣的感覺(jué)。之后，再讓學(xué)生進(jìn)行對(duì)于節(jié)奏的練習(xí)，讓學(xué)生能夠感受到節(jié)奏。因?yàn)椋行W(xué)生能因?yàn)榇蚺淖佣蚺淖樱駛€(gè)機(jī)器一樣，而不是去感受節(jié)奏的特殊的性質(zhì)、分組的情況，這樣的學(xué)生并不能夠掌握音樂(lè)當(dāng)中的節(jié)奏的感覺(jué)，也不能正確的表達(dá)出彈奏里面的技能和感情的表述。④

二、鋼琴教學(xué)中的注意事項(xiàng)

1.鋼琴教學(xué)中要注意根據(jù)學(xué)生的特點(diǎn)教學(xué)

在進(jìn)行鋼琴的教育過(guò)程當(dāng)中，教師應(yīng)該首先了解學(xué)生的想法，從這方面入手，進(jìn)行鋼琴的教育。因?yàn)椋还苁茄葑噤撉俚娜耍€是聽(tīng)眾，都需要用心去溝通，好的音樂(lè)是不需要言語(yǔ)的交流的。假如在鋼琴的教學(xué)過(guò)程當(dāng)中，教師只是讓學(xué)生像個(gè)機(jī)器一樣練習(xí)技能的要點(diǎn)，而且還把這種練習(xí)當(dāng)成了最后的訓(xùn)練目的，而不去要求學(xué)生做感情的投入和交流，那么彈奏出來(lái)的樂(lè)曲也是不帶感情的，更不會(huì)打動(dòng)人。學(xué)生只有在知道了樂(lè)曲中飽含了怎樣的感情之后，才能夠在心里琢磨，并且在技巧上持續(xù)的訓(xùn)練，最后才能夠進(jìn)行很好的演奏，從而讓聽(tīng)眾達(dá)到滿(mǎn)意的效果。在這一過(guò)程當(dāng)中，教師一定要監(jiān)督學(xué)生的演奏的心理，在某種程度給予指導(dǎo)。⑤

對(duì)于所有事物的教學(xué)都是不可以脫離需要教育的人而單獨(dú)存在的，因此，教師作為種育人者應(yīng)該在教育中總結(jié)出一種切實(shí)可行的教育方法，并且這種方法一定是正確的。不僅要關(guān)心學(xué)生在音樂(lè)上的需要，而且還要注意他們?cè)谝魳?lè)心理和自身特點(diǎn)上的進(jìn)步，更要根據(jù)不同學(xué)生的不同心理和素質(zhì)等特點(diǎn)進(jìn)行教育。

2.要注意鋼琴創(chuàng)新性素養(yǎng)的教學(xué)

音樂(lè)從其本質(zhì)上來(lái)講，是一種創(chuàng)造并且開(kāi)創(chuàng)的新意過(guò)程。就好像這個(gè)地球上從來(lái)沒(méi)有過(guò)一模一樣的樹(shù)葉一樣，不一樣的人彈奏同樣的一首樂(lè)曲給人的感覺(jué)也會(huì)是不一樣的，或者是同樣的樂(lè)曲一樣的人但是在不一樣的時(shí)間彈奏的時(shí)候也會(huì)有著不一樣的感覺(jué)，因?yàn)槿说男膽B(tài)和閱歷是會(huì)變化的。音樂(lè)永遠(yuǎn)吸引人的地方就在于其本身所具有的永恒和人們所賦予其新的含義。人們?cè)趯?xiě)作音樂(lè)和樂(lè)曲的同時(shí)，也是對(duì)于人類(lèi)自身的重新認(rèn)識(shí)。

面對(duì)不一樣的音樂(lè)應(yīng)該進(jìn)行不一樣的理解，不同的人對(duì)于音樂(lè)也會(huì)有著不一樣的理解。教師應(yīng)該讓學(xué)生大膽地進(jìn)行創(chuàng)新，對(duì)于遇到的問(wèn)題自己進(jìn)行解決，這樣才能通過(guò)自學(xué)的方式學(xué)好鋼琴，并且對(duì)于鋼琴保持著良好的興趣。

作者單位：哈爾濱師范大學(xué)音樂(lè)學(xué)院

鋼琴教學(xué)技巧探討:基于音樂(lè)要素的演奏技巧在鋼琴教學(xué)中的應(yīng)用研究

【摘 要】在鋼琴教學(xué)中，音樂(lè)元素是必不可少的基本樂(lè)理知識(shí)，同時(shí)也是提高鋼琴教學(xué)質(zhì)量的重要手段，作為鋼琴基礎(chǔ)內(nèi)容，音樂(lè)要素是學(xué)生彈好鋼琴的關(guān)鍵，對(duì)鋼琴教學(xué)的順利開(kāi)展有著導(dǎo)向的作用。本文主要對(duì)融入了音樂(lè)要素的演奏技巧在鋼琴教學(xué)中的應(yīng)用進(jìn)行了研究和探討，以期為鋼琴教學(xué)提供建議，進(jìn)而促進(jìn)學(xué)生鋼琴演奏技巧的提高。

【關(guān)鍵詞】音樂(lè)要素；演奏技巧；鋼琴教學(xué)

一、引言

鋼琴演奏追求的是在演奏中準(zhǔn)確的對(duì)音樂(lè)進(jìn)行詮釋?zhuān)@就需要學(xué)生熟練地掌握演奏技巧，分析作品中的技術(shù)手法，并且要想體現(xiàn)音樂(lè)的藝術(shù)，過(guò)硬的技術(shù)永遠(yuǎn)都是不可缺少的關(guān)鍵要素。但是在實(shí)際教學(xué)中，鋼琴教學(xué)方法顯得雜亂無(wú)章，學(xué)生也不容易掌握演奏技巧，而作為基礎(chǔ)的音樂(lè)要素怎樣滲入到鋼琴教學(xué)中，又怎樣突出演奏技巧，這些都是當(dāng)前鋼琴教學(xué)中值得研究和討論的問(wèn)題。

二、鋼琴演奏中融入音樂(lè)要素的教學(xué)訓(xùn)練

在鋼琴教育家卡爾?萊默爾的鋼琴教學(xué)中，對(duì)鋼琴的教學(xué)方法提出了很多的建議和要求，在鋼琴演奏中學(xué)生需要放松，例如手指和手臂要處于自然狀態(tài)，而且肌肉也應(yīng)該是處于放松狀態(tài)，這里強(qiáng)調(diào)的就是讓學(xué)生用意識(shí)去控制身體狀態(tài)，同時(shí)還強(qiáng)調(diào)了一點(diǎn)，就是利用一切可能的觸鍵方式，也就是演奏技巧，同時(shí)節(jié)奏需嚴(yán)格，但也要自由，才能讓演奏變得游刃有余。

（一）放松訓(xùn)練。學(xué)生只要具備了放松的狀態(tài)，鋼琴演奏才會(huì)更自然，因此，學(xué)生首先需要進(jìn)行放松訓(xùn)練，在訓(xùn)練中要注意訓(xùn)練學(xué)生指尖的敏捷性，尤其是手指的第一關(guān)節(jié)。可以先讓學(xué)生學(xué)習(xí)手指的站立，逐漸過(guò)渡到五個(gè)手指都能自如的交換和連接，先鍛煉每個(gè)手指的獨(dú)立性，然后鍛煉學(xué)生五個(gè)手指的合作協(xié)調(diào)性。在實(shí)際教學(xué)中，教師可以先讓學(xué)生反復(fù)練習(xí)1212 1313 2323 1414 2424 1515 2525 3535。對(duì)于顫音的練習(xí)，教師可以讓學(xué)生先慢彈兩個(gè)音，并彈響，熟練之后就逐漸加快速度，一直到音色均勻、清晰、快速，動(dòng)作也要干凈利落。雙音和和弦的練習(xí)，教師則需要引導(dǎo)學(xué)生將手指一個(gè)個(gè)分開(kāi)進(jìn)行單音練習(xí)，當(dāng)控制好之后再合起來(lái)練習(xí)，進(jìn)而要滿(mǎn)足清晰整齊的彈奏要求。

（二）技巧訓(xùn)練。鋼琴演奏技巧訓(xùn)練是屬于有針對(duì)性的技巧訓(xùn)練，主要是實(shí)施和推廣演奏技巧，包括節(jié)奏、觸鍵方式、力度和踏板等方面。觸鍵方式有多種，其基本要點(diǎn)涉及演奏的姿勢(shì)、斷奏、半連奏、非連奏以及連奏等，觸鍵技巧的應(yīng)用是鋼琴教學(xué)中最基本的內(nèi)容之一，教師必須要嚴(yán)正以待。觸鍵技巧的運(yùn)用可以從不同角度幫助學(xué)生體會(huì)和感受鋼琴技能，手作為人體重要的一個(gè)組成部分，在鋼琴演奏中同樣重要，例如當(dāng)學(xué)生將手指的第一關(guān)節(jié)和琴鍵之間的關(guān)系了解并掌握之后，在實(shí)際演奏中就能逐漸掌握音色的好壞，所以，手指尖敏感度的訓(xùn)練非常重要。例如貼鍵技巧，無(wú)論學(xué)生對(duì)演奏技巧掌握到何種程度，我們都提倡“低指”的觸鍵方式，也就是需要在下鍵發(fā)出聲音之前將手指貼在鍵盤(pán)上，尤其是在進(jìn)行和旋的演奏時(shí)，手指要有一定力度，將每一個(gè)和旋彈完以后手指都不能離開(kāi)鍵面，用該種方法進(jìn)行和旋的演奏，會(huì)讓手指落鍵更加有把握。但是有些學(xué)生在連續(xù)彈奏和旋的時(shí)候出現(xiàn)缺音和漏音的情況，這主要是因?yàn)橛昧Σ痪鶆颍扇∵@樣的方法更容易使學(xué)生對(duì)手指進(jìn)行控制。

（三）聽(tīng)音訓(xùn)練。在教學(xué)中，還需要訓(xùn)練學(xué)生的聽(tīng)力，使其聽(tīng)得見(jiàn)一切的音樂(lè)要素，這樣學(xué)生才能自己判斷音樂(lè)的好壞，同時(shí)也能更加容易掌握并控制自身演奏中節(jié)奏的準(zhǔn)確性、聲音的質(zhì)地和色彩等。聽(tīng)力的訓(xùn)練首先要從對(duì)曲調(diào)意義的理解開(kāi)始，而曲調(diào)的理解則需要先掌握好音樂(lè)的語(yǔ)法。因?yàn)橹挥辛私獠⑸羁汤斫饩浞ㄖ螅拍苓M(jìn)行“聽(tīng)音”的訓(xùn)練，進(jìn)而讓學(xué)生逐漸形成樂(lè)感，為之后的演奏奠定好的基礎(chǔ)。而聽(tīng)音訓(xùn)練應(yīng)該是基于嚴(yán)格和自由的節(jié)奏，節(jié)奏首先是由心生，然后存在于全身，最后由指尖體現(xiàn)。在實(shí)際教學(xué)中，可以讓學(xué)生用手拍桌子的方式來(lái)訓(xùn)練打節(jié)奏，或者采取指揮圖形引導(dǎo)學(xué)生打拍子，根據(jù)具體需要選擇強(qiáng)弱拍，也可以選擇用手打大拍，用口打分拍，從一分二直至一分八的方式。

三、結(jié)語(yǔ)

總而言之，在鋼琴基礎(chǔ)教學(xué)中音樂(lè)要素、樂(lè)理知識(shí)是尤為重要的，兩者相互依賴(lài)，相互促進(jìn)，在鋼琴教學(xué)中，教師需要掌握鋼琴基礎(chǔ)學(xué)科的特點(diǎn)及其教學(xué)客觀規(guī)律，秉承著初級(jí)教學(xué)的教學(xué)規(guī)律，幫助學(xué)生掌握基礎(chǔ)樂(lè)理知識(shí)和基本演奏技能，并形成良好的學(xué)習(xí)習(xí)慣，進(jìn)而為之后深入學(xué)習(xí)鋼琴演奏技巧奠定良好的基礎(chǔ)。

鋼琴教學(xué)技巧探討:淺談鋼琴教學(xué)中踏板的運(yùn)用技巧

【摘 要】文章在簡(jiǎn)要梳理鋼琴踏板發(fā)展歷史的基礎(chǔ)上，系統(tǒng)分析了鋼琴踏板的種類(lèi)、正確使用方式與踩法等，并結(jié)合筆者的鋼琴訓(xùn)練與表演經(jīng)驗(yàn)，總結(jié)了鋼琴踏板運(yùn)用過(guò)程中應(yīng)注意的問(wèn)題等。這一方面幫助我們深化對(duì)鋼琴踏板應(yīng)用重要性的認(rèn)識(shí)，另一方面也能夠?yàn)殇撉偬ぐ逵?xùn)練提供必要的指導(dǎo)與借鑒價(jià)值。

【關(guān)鍵詞】鋼琴踏板 運(yùn)用技巧 注意問(wèn)題

俄國(guó)著名鋼琴演奏大師安東?魯賓斯坦曾說(shuō)過(guò)：“鋼琴音樂(lè)中有些段落就是這樣的，踏板意味著一切，我從事演奏的時(shí)間越長(zhǎng)，越感到踏板是鋼琴音樂(lè)的靈魂。”這充分彰顯出踏板在鋼琴演奏過(guò)程中的重要性，尤其是近年來(lái)伴隨著我國(guó)鋼琴設(shè)計(jì)水平與演奏技術(shù)水平的不斷提升，更是極大地凸顯出踏板技術(shù)的有效掌握與應(yīng)用在鋼琴訓(xùn)練與表演過(guò)程中的重要性。

鋼琴踏板的種類(lèi)

1.左踏板

在不同的鋼琴上，左踏板的作用方式也各不相同。在立式琴上，當(dāng)左踏板被踩下的時(shí)候，推動(dòng)琴槌向前整體移動(dòng)，使其與琴弦之間的距離被縮短，由此減少?zèng)_擊力，從而弱化了其聲音；而在三角鋼琴上，當(dāng)左踏板被踩下時(shí)，整個(gè)鍵盤(pán)便會(huì)向左或向右移動(dòng)，由此使琴槌僅僅擊中其中的兩條琴弦或者是一條琴弦，從而減小擊弦的聲音，呈現(xiàn)出個(gè)性化的音質(zhì)效果。

2.中間踏板

在立式鋼琴上，中間踏板主要是用來(lái)減少共鳴，從而實(shí)現(xiàn)消音的作用；而在三角鋼琴上，當(dāng)中間踏板被踩下的時(shí)候，既可以產(chǎn)生持續(xù)低音的效果，也可以實(shí)現(xiàn)多聲部音響的效果。

3.右踏板

在鋼琴演奏過(guò)程中，當(dāng)右踏板被踩下時(shí)，其中的制音器便會(huì)同時(shí)離開(kāi)鋼琴中對(duì)應(yīng)的琴弦，從而使與彈奏出的音相關(guān)的泛音能夠形成一定的共振效果，產(chǎn)生一個(gè)系列的泛音效果，即便是手指離開(kāi)琴鍵，仍然會(huì)保持一段時(shí)間的余音并逐漸趨于消失。如果在松開(kāi)琴鍵的同時(shí)，彈奏者又松開(kāi)了右腳的制音器，使其迅速返回到原來(lái)的位置，從而使音樂(lè)立刻停止。這便充分彰顯出制音器在鋼琴?gòu)椬噙^(guò)程中的作用。

鋼琴踏板的正確使用方法

1.腳的位置

在使用鋼琴踏板過(guò)程中，腳的位置不僅影響踩踏的位置、踩踏的深度與踩踏的精確性，由此影響到踩踏的質(zhì)量，還直接影響腳部踩踏時(shí)的靈活性以及與手部之間的配合效果等，是使用鋼琴踏板應(yīng)首先明確處理的一個(gè)動(dòng)作。我們?cè)谟?xùn)練和應(yīng)用鋼琴踏板之初便應(yīng)注意這一問(wèn)題，由此形成良好的習(xí)慣，為接下來(lái)腳部動(dòng)作、靈活與深度的處理奠定基礎(chǔ)。

2.腳的動(dòng)作

在實(shí)際鋼琴演奏過(guò)程中，由于很少意識(shí)到鋼琴踏板動(dòng)作的規(guī)范性，也沒(méi)有進(jìn)行相關(guān)的學(xué)習(xí)與訓(xùn)練活動(dòng)，由此造成很多人都是按照自己的習(xí)慣進(jìn)行鋼琴踏板活動(dòng)，從而形成了多樣化的動(dòng)作樣式，包括斜著踩、用整個(gè)腳掌蓋在踏板上面踩、用腳掌心踩或者是腳跟離地來(lái)敲擊踏板等。然而，正確的鋼琴踏板動(dòng)作應(yīng)當(dāng)是在腳后跟著地，腳掌的前半部分貼在踏板上面的基礎(chǔ)上，適度地用腳掌貼著鋼琴踏板進(jìn)行上下運(yùn)動(dòng)，一定要提高腳腕的柔韌性與靈活性，由腳腕帶動(dòng)小腿自由地進(jìn)行上下運(yùn)動(dòng)而不需要其發(fā)力。基于此，我們?cè)谌粘Ｓ?xùn)練過(guò)程中，一定要有意識(shí)地加強(qiáng)對(duì)鋼琴踏板的訓(xùn)練活動(dòng)。

3.腳的靈活性

在鋼琴訓(xùn)練與表演過(guò)程中，踏板的應(yīng)用必須要與手部擊鍵形成有效的配合，既要保證踏板的位置、動(dòng)作、深度、速度與節(jié)奏的準(zhǔn)確性，同時(shí)還必須與手部擊鍵形成有效的搭配，由此才能形成準(zhǔn)確而良好的音準(zhǔn)與音質(zhì)效果。基于此，我們?cè)谌粘Ｓ?xùn)練過(guò)程中一方面要加強(qiáng)對(duì)鋼琴踏板的應(yīng)用，通過(guò)大量的訓(xùn)練活動(dòng)，從而掌握鋼琴踏板應(yīng)用的感覺(jué)，由此能夠根據(jù)曲譜的要求游刃有余地應(yīng)用鋼琴踏板；另一方面則要有意識(shí)地鍛煉自己腳腕的靈活性、小腿的控制力以及腳掌、腳腕與小腿之間的運(yùn)動(dòng)協(xié)調(diào)性與一致性等，從而為鋼琴訓(xùn)練與表演過(guò)程中靈活地應(yīng)用鋼琴踏板奠定基礎(chǔ)。

4.腳的深度

腳的深度即踏板的深度，指的是腳掌將踏板從原來(lái)位置踩到底端的距離。不同的踏板深度所呈現(xiàn)出的音色效果也各不相同。在實(shí)際操作過(guò)程中，右腳踏板應(yīng)用最為頻繁，我們以右腳為例，根據(jù)腳的深度可以將其分為“全踏板”“半踏板”“四分之一踏板”和“四分之三踏板”等。其中，“全踏板”即右腳將踏板踩到底，往往應(yīng)用于增加音量或者是延續(xù)時(shí)值之間的鋼琴演奏活動(dòng)。“半踏板”則是右腳將右踏板踩下一半深度，或者是抬起右腳時(shí)僅僅放掉一半的踏板深度，主要是為了在追求一個(gè)和弦或者是一個(gè)音的延續(xù)的同時(shí)，呈現(xiàn)出明澈、潔凈的音響效果等。除此之外，“四分之一踏板”和“四分之三踏板”也被稱(chēng)為是部分切換踏板，即在實(shí)際鋼琴演奏過(guò)程中，“四分之一踏板”要求演奏者踩動(dòng)踏板達(dá)四分之一深度，輕輕點(diǎn)動(dòng)而產(chǎn)生效果即可，往往適用于表現(xiàn)溫和、輕柔的音質(zhì)效果；而“四分之三踏板”則是要求演奏者踩動(dòng)踏板達(dá)四分之三的深度，但又不是將其踩到底，往往適用于豐潤(rùn)音響效果的快速樂(lè)段等。

鋼琴踏板的踩法

1.節(jié)奏踏板法

節(jié)奏踏板法在實(shí)際演奏過(guò)程中技術(shù)比較簡(jiǎn)單，但其不僅可以加強(qiáng)鋼琴?gòu)椬嗟墓?jié)奏性，還可以增強(qiáng)鋼琴演奏的音樂(lè)色彩，增強(qiáng)其音樂(lè)聽(tīng)覺(jué)審美特征和情感表達(dá)效果，由此成為鋼琴演奏過(guò)程中重要的踏板方式之一。具體來(lái)說(shuō)，采用節(jié)奏踏板法只需要確定需要加強(qiáng)或者是需要潤(rùn)色的音，隨后腳部踏板與手部按鍵同時(shí)進(jìn)行即可。比如波爾迪尼的《跳華爾茲的洋娃娃》是一首音色單純、節(jié)奏明快的3/8拍圓舞曲作品，我們?cè)趯?shí)際演奏過(guò)程中，可以在第1小節(jié)至第21小節(jié)的每一小節(jié)第一拍部分運(yùn)用一個(gè)鋼琴踏板，由此增強(qiáng)此首舞曲給人所帶來(lái)的舞蹈感，并突出其音樂(lè)律動(dòng)性，由此淋漓盡致地展現(xiàn)木偶娃娃跳舞時(shí)活潑可愛(ài)、憨態(tài)可掬的形象特征，從而給聽(tīng)眾帶來(lái)獨(dú)特的音樂(lè)形象審美體驗(yàn)。不僅如此，我們?cè)谘葑嘈ぐ畹摹遁x煌的大圓舞曲》的過(guò)程中，在第23小節(jié)至32小節(jié)的各個(gè)小節(jié)第一拍在踩下鋼琴踏板的過(guò)程中，可以保持幾秒鐘不松開(kāi)，隨后再配合以左手第一拍的力量下沉，由此呈現(xiàn)出一個(gè)活潑歡快、充滿(mǎn)激情的音樂(lè)形象，營(yíng)造出一種熱烈奔放的音樂(lè)色彩。這正是此首大圓舞曲作品所呈現(xiàn)出的主體情感特征。

2.連音踏板法

連音踏板法的鋼琴踏板動(dòng)作主要是在各個(gè)拍子之后被踩下，類(lèi)似于切分音，因此又叫做切分踏板法或者是音后踏板法等，其核心功能主要是為了能夠把樂(lè)曲作品中不同的音很好地連接在一起，由此在使用連音踏板法的過(guò)程中一定要呈現(xiàn)出和聲準(zhǔn)確、層次分明、旋律協(xié)調(diào)一致的效果。具體來(lái)說(shuō)，在實(shí)際鋼琴訓(xùn)練與演奏過(guò)程中，演奏者的腳部踏板動(dòng)作和手部按鍵動(dòng)作是相反的，即手指在按下某一音的同時(shí)，腳部立刻松開(kāi)，并隨后再馬上踩下去，難點(diǎn)就在于必須通過(guò)大量的訓(xùn)練使腳部松開(kāi)踏板的動(dòng)作與隨即踩下踏板的動(dòng)作連貫一致、一氣呵成，一定不能出現(xiàn)停頓或者是松開(kāi)與踏下深度不到位的問(wèn)題，而必須輕柔自如而又干凈利索等。在此過(guò)程中，演奏者一定要處理好“聽(tīng)辨”、“感受”與“調(diào)整”三個(gè)方面的問(wèn)題。

3.抖音踏板法

抖音踏板法也叫做顫動(dòng)踏板法或者是碎踏板法等，主要是將“快速”、“輕巧”與“持續(xù)”之類(lèi)的動(dòng)作進(jìn)行協(xié)調(diào)搭配，由此增強(qiáng)制音器的抖動(dòng)速度與節(jié)奏，有效地避免音質(zhì)不清晰或者是不完整的問(wèn)題，使各個(gè)音節(jié)清晰自然、完整流暢，最終呈現(xiàn)出獨(dú)特的韻律效果，往往是用來(lái)減少聲音洪亮程度或者是增強(qiáng)音色節(jié)奏性與分割性而選用此種踏板方式。在實(shí)際訓(xùn)練過(guò)程中，我們一定要加強(qiáng)腳部動(dòng)作的靈活性，使腳掌、腳腕與小腿之間進(jìn)行有效的協(xié)調(diào)與搭配，從而順利地進(jìn)行抖音踏板活動(dòng)，呈現(xiàn)出其應(yīng)有的抖音效果。基于此，我們?cè)谌粘W(xué)習(xí)過(guò)程中，一定要加強(qiáng)腿部協(xié)調(diào)性與抖音技巧的訓(xùn)練，為實(shí)際的鋼琴作品演奏活動(dòng)奠定基礎(chǔ)。

總體來(lái)說(shuō)，踏板是在長(zhǎng)期歷史發(fā)展過(guò)程中，伴隨著人們對(duì)于鋼琴音樂(lè)持續(xù)不斷的追求以及鋼琴樂(lè)器不斷的變革與創(chuàng)新過(guò)程中而形成的鋼琴樂(lè)器的一個(gè)重要組成部分。基于此，我們?cè)谌粘ｄ撉偬ぐ逵?xùn)練與應(yīng)用過(guò)程中，一定要提高對(duì)鋼琴踏板重要性的認(rèn)識(shí)，加強(qiáng)這方面技巧的專(zhuān)項(xiàng)訓(xùn)練活動(dòng)，并一定要注意和聲變化與作品風(fēng)格特征，加強(qiáng)對(duì)鋼琴踏板的處理等，由此展現(xiàn)其應(yīng)有的使用價(jià)值。

作者單位：陜西學(xué)前師范學(xué)院 陜西西安

鋼琴教學(xué)技巧探討:鋼琴演奏與教學(xué)中的觸鍵技巧之管窺

【摘 要】觸鍵是鋼琴演奏重要的內(nèi)容之一。觸鍵技巧決定了鋼琴演奏發(fā)聲的優(yōu)美程度，表現(xiàn)了演奏者對(duì)鋼琴作品的表現(xiàn)能力。筆者結(jié)合教學(xué)經(jīng)驗(yàn)，立足鋼琴演奏中觸鍵的重要性，探討觸鍵技巧。

【關(guān)鍵詞】鋼琴演奏；觸鍵方法；技術(shù)

觸鍵技巧是每一位鋼琴演奏者需要掌握的基礎(chǔ)能力，其關(guān)鍵之處并不是形式上的可丁可卯，而是在情感理解和技能訓(xùn)練的基礎(chǔ)上利用適合的演奏方法進(jìn)行作品的表演。鋼琴教師可以借鑒鋼琴家的技術(shù)手段，幫助鋼琴初學(xué)者們掌握觸鍵技巧。

一、鋼琴演奏中觸鍵的重要性

周廣仁老師在講座中明確指出：“為了更好地理解音樂(lè)作品，就必須對(duì)作品的音樂(lè)風(fēng)格有深入、正確的把握，如果不能對(duì)音樂(lè)風(fēng)格特點(diǎn)做出準(zhǔn)確的判斷，就談不上對(duì)音樂(lè)作品有深刻的理解。”我們只有根據(jù)演奏者在演奏過(guò)程中對(duì)音樂(lè)風(fēng)格的把握程度判斷其對(duì)音樂(lè)的理解程度，但是音樂(lè)作品風(fēng)格不盡相同，這種情況下，我們可以通過(guò)分析演奏者的觸鍵方法來(lái)判斷演奏成功與否，該演奏者的觸鍵方法恰當(dāng)無(wú)誤、與音樂(lè)作品的風(fēng)格相適應(yīng)，那么演奏就是成功的，換句話(huà)說(shuō)，鋼琴演奏中觸鍵在音樂(lè)風(fēng)格上的表現(xiàn)占有重要地位。

無(wú)論是從歷史發(fā)展角度研究，還是國(guó)家民族方面入手，或者是針對(duì)性地對(duì)個(gè)體進(jìn)行研究的角度來(lái)講，地域不同、時(shí)期不同和風(fēng)格不同，在音樂(lè)演奏作品的速度、裝飾音、聲音、奏法、演奏方式等方面都是不相同的。鋼琴音樂(lè)作品的數(shù)量逐漸增加，相應(yīng)的對(duì)鋼琴演奏水平的要求也越來(lái)越高，這就提高了對(duì)鋼琴演奏訓(xùn)練的要求，推動(dòng)鋼琴演奏技巧的不斷發(fā)展。同時(shí)，鋼琴觸鍵的多樣性，要求必須熟練掌握鋼琴觸鍵技巧，每首音樂(lè)作品的鋼琴演奏需要多種不同形式的觸鍵技巧共同完成，保證鋼琴演奏的完美性。

二、鋼琴演奏教學(xué)中的觸鍵技巧

（一）掌關(guān)節(jié)塌陷需要的訓(xùn)練。手指和手掌兩者之間的連接部位就是掌關(guān)節(jié)，掌關(guān)節(jié)控制著手指的動(dòng)作，鋼琴初學(xué)者掌關(guān)節(jié)表現(xiàn)為支撐力較弱、穩(wěn)定性較差。對(duì)此，可以先練習(xí)非連奏，實(shí)現(xiàn)手指支撐力的訓(xùn)練。“提起手，落下去”訓(xùn)練時(shí)，首先要保證手指完成支撐動(dòng)作，支撐好所訓(xùn)練手指的掌關(guān)節(jié)，再依次對(duì)手掌、手腕、手臂、肩等部位進(jìn)行依次調(diào)整，上述部位均要放松，自然下垂，慢慢感受掌關(guān)節(jié)受到的支撐力，或者利用另外一只手，對(duì)訓(xùn)練手指支撐著的掌關(guān)節(jié)進(jìn)行輕撫動(dòng)作。完成掌關(guān)節(jié)的自然撐起后，立即檢查手腕、手臂、肩等部位是否放松。在訓(xùn)練掌關(guān)節(jié)和十個(gè)手指的過(guò)程中，不要急于求成，要耐心、細(xì)致地對(duì)十個(gè)手指進(jìn)行練習(xí)，很快就能達(dá)到加強(qiáng)掌關(guān)節(jié)支撐力和穩(wěn)定性的目的。

（二）手指第一關(guān)節(jié)“塌指”需要的訓(xùn)練。所謂的手指支撐力，就是手指三個(gè)關(guān)節(jié)在承受重力時(shí)保持穩(wěn)定狀態(tài)，其中手指的第一關(guān)節(jié)是其中最難保持穩(wěn)定性的關(guān)節(jié)，在承受壓力時(shí)很難保持自然狀態(tài)。針對(duì)這種情況，在彈奏基本練習(xí)過(guò)程中，鋼琴教師要引導(dǎo)學(xué)生先嘗試用較小的力度彈奏，在保持手型穩(wěn)定后方可進(jìn)行彈奏訓(xùn)練，可以使手指第一關(guān)節(jié)及其他關(guān)節(jié)承受越來(lái)越大的重力。除此之外，家長(zhǎng)可以幫助孩子進(jìn)行一些輔助練習(xí)，練習(xí)手指第一關(guān)節(jié)的支撐力，比如“勾指練習(xí)”，具體操作為：家長(zhǎng)勾住孩子手指的第一關(guān)節(jié)和孩子玩拉鉤比賽，利用孩童愛(ài)玩的天性，有效地激發(fā)孩子的學(xué)習(xí)興趣，有效、快速地解決“塌指”問(wèn)題。

（三）小指問(wèn)題需要的訓(xùn)練。在訓(xùn)練小指的過(guò)程中，尤其需要注意支撐力。在鋼琴曲目的立體音響中，通常彈奏最低音的是左手小指，彈奏最高音的是右手小指，需要注重加強(qiáng)這兩個(gè)聲部線條，而關(guān)鍵就是小指是否堅(jiān)實(shí)，由此可見(jiàn)，訓(xùn)練小指十分重要。不同人的小指不盡相同，在粗細(xì)、長(zhǎng)短以及形狀上都存在很大差異，因此，觸鍵技巧不會(huì)要求姿勢(shì)完全一致，小指問(wèn)題相關(guān)的訓(xùn)練需要注意以下兩點(diǎn)：第一，小指單獨(dú)練習(xí)中，手要平正，手型要舒展，在小指彈奏過(guò)程中，手要向小指一側(cè)傾斜；第二，小指由于無(wú)法自主地完成抬起或彈下動(dòng)作，通常情況下用翻動(dòng)手掌代替小指動(dòng)作，但是，當(dāng)小指獨(dú)立觸鍵時(shí)，注意不要用翻動(dòng)手掌的方式代替，要讓小指自己動(dòng)起來(lái)。

（四）大指第二關(guān)節(jié)需要的訓(xùn)練。大指通常情況下呈現(xiàn)的特點(diǎn)是力量足夠，但是缺乏靈活性，在鋼琴?gòu)椬嘀写笾笌缀鯖](méi)有抬起動(dòng)作，彈下動(dòng)作也不是單獨(dú)完成的，指型通常表現(xiàn)為第二關(guān)節(jié)緊貼手掌。因此，在大指的訓(xùn)練過(guò)程中，不要讓手掌、手腕參與到訓(xùn)練中，訓(xùn)練大指獨(dú)立完成抬起、彈下動(dòng)作。大指的第二關(guān)節(jié)為大指提供獨(dú)立動(dòng)作的動(dòng)力，加強(qiáng)對(duì)第二關(guān)節(jié)的活動(dòng)，注重第二關(guān)節(jié)的運(yùn)動(dòng)技能，大指就能在最有效的時(shí)間內(nèi)實(shí)現(xiàn)靈活性和獨(dú)立性。大指第二個(gè)關(guān)節(jié)的訓(xùn)練可以在二指的輔助下完成，讓大指和二指的指尖互相捏住，呈現(xiàn)大O型，用大指和二指指尖相互捏住的點(diǎn)進(jìn)行鋼琴?gòu)椬啵笾傅牡诙P(guān)節(jié)漸漸穩(wěn)固之后，再慢慢分開(kāi)大指和二指，直至二指放在自己的鍵上。

只有結(jié)實(shí)的手指指尖與手掌關(guān)節(jié)充分發(fā)揮靈活性，以及手掌充分發(fā)揮相應(yīng)的穩(wěn)定性，才能實(shí)現(xiàn)肩到臂、臂到腕、腕到手指的重量，再由指尖觸碰鍵盤(pán)，進(jìn)而演奏出優(yōu)美動(dòng)聽(tīng)、變幻無(wú)窮的音樂(lè)作品，鋼琴初學(xué)者在鋼琴教師的幫助下，經(jīng)過(guò)長(zhǎng)期不懈的努力和練習(xí)，盡快掌握鋼琴演奏中的觸鍵技巧，一定可以演奏出完美動(dòng)聽(tīng)的音色。