淺談舞蹈教學中學生表演能力培養的困境

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一、培養學生的音樂節奏感

舞蹈音樂的旋律優美、節奏鮮明，隨著音樂的伴奏，舞蹈表演者能夠將情感盡情抒發出來，充分表現動作，完美結合情感、音樂和動作，提升舞蹈表現力。音樂節奏感較強的學生與音樂節奏感較差的學生相比較，前者在實際表演中往往可展現出更強的情感語言、表情，舞蹈動作也更加流暢。由此表明，音樂節奏感的好壞將對舞蹈表演者表現力水平的高低產生直接影響。舞蹈教師在教學時，應結合講解與實際操作的方式，使學生對音樂節拍予以掌握，引導其對節奏類型做出正確分析，進一步訓練其音樂理解力，進而讓學生對音樂節奏有準確把握，舞蹈表現力不斷增強。比如，把學生分為多個小組，編排不同的舞蹈，同時配以相應的主題音樂，鼓勵學生以比賽的形式感受與掌握音樂節奏，從而將學生的學習動力給調動起來，促進舞蹈藝術表現力的進一步提高。

二、提高學生對舞蹈表演內容的理解

舞蹈表演可以說是對藝術進行再次創造，相關舞者通過自身所掌握的技巧來對舞蹈內容予以生動的表達，以此來將舞蹈背后所包含的相關思想感情呈現在觀眾眼前。在對舞蹈予以實際表演時，舞蹈技巧并不是主要內容。在實際練習中，需要將如何去滿足舞蹈在動作方面的相關要求作為出發點，運用技巧來完成舞蹈內容。但這樣的方式無法對舞蹈包含的內涵予以有效的掌握與了解，進而很難達到全面表達的目標。舞者在面對新舞蹈內容的過程中，需從不同的角度對其予以分析。例如，在對地區性特點極強的舞蹈予以研究的過程中，可以結合當地實際情況，對創作者的實際意圖予以領會，自我分析與理解不同舞蹈動作在設計方面的緣由。透過這種方式，就可以對作者在創作方面的意圖予以全面的了解，這樣舞者就能夠更好的認識作者想要表達出來的藝術理念。這樣舞者就可以對舞蹈當中的相關內容予以再創造，通過簡單的動作演示以及反復練習，就能夠有效提升對作品的認識度，進而在實際表演的過程中就能夠對舞蹈內容予以極其自然的融合，讓整個表演更具表現力與張力，縮短作品與觀眾間的距離，讓觀眾的觀看體驗更佳。

三、提升學生對舞蹈的情感性

很多時候，由于長時間受傳統舞蹈教育的影響，因此部分舞蹈教師絕對舞蹈僅僅屬于技巧與技術教學，學生只要擁有嫻熟的技能就行了，不用對舞蹈作品內容進行理解，這樣一來便造成部分學生未對學習舞蹈理論知識引起重視，一味地重視舞蹈表演。要想使之主動對舞蹈理論知識展開學習，就需將其對舞蹈的情感性提高。并且情感也會在很大程度上對舞蹈表現力造成影響，因此正確的對情感予以把握能夠讓舞蹈表現力得到有效的提升。我們在日常生活當中可以對自然情感予以隨意地表現，舞蹈表演當中所包含的情感藝術卻不一樣，需對作品內容予以更為深入的理解，通過對自己所感受到的情感予以加工，對其所包含的審美價值進行全面地挖掘，進而將獨特的情感給表現出來。因此，教師在舞蹈教學中，應在學生理解舞蹈作品內容時給予正確引導，將其對舞蹈的情感性提高。同樣以藏族舞蹈教學為例，教師先指導學生對藏族的生活習性進行了解，之后再對舞蹈動作予以深入觀察。藏族舞蹈有著大量靈活的腿部動作，這和西藏生活習性有很大關系。所以，只有對作者的創造意圖與作品內容展開全面理解，將對舞蹈的情感性不斷提高，方可充分表現其舞蹈表現力，并給人以美的感受。

四、培養學生的想象力

在培養學生舞蹈方面表現力的過程中，除了應增強舞蹈動作的規范性，把音樂節奏的準確性提高，提升其對舞蹈的情感性之外，還需對學生所具備的想象力予以有效的培養。因此，要想對學習想象力進行培養，就需要支持學生在實際生活當中積極地去體驗與觀察，因為舞蹈藝術源于生活，并服務于生活。完成的舞蹈作品是由表演者與創造者對生活進行深入了解，同時對人物所呈現出來的外在表現與心理情感進行觀察，在對這些素材展開認真分析與揣摩后獲得一定的感受和體驗，最后在舞蹈中融入進這些體驗。因此，教師在實際教學的過程中，需結合知識舞蹈訓練經驗與生活體驗，來增強學生對于舞蹈的想象力，進而呈現出更為優秀的舞蹈表現力。例如，教師在對藏族舞蹈予以教學的過程中，因為大多數學生均未去過藏區，進而教學效果也很不理想。所以，教師需應用對媒體技術，來讓學生觀看和藏區有關的視頻和圖片，讓學生能發揮自己的想象力，對藏區生活進行感受，盡可能在舞蹈訓練中融入自己的情感，利用結合舞蹈動作與藏區生活，展現完美的舞蹈姿態。

五、結語

總之，在舞蹈藝術教學中，舞蹈表現力作用重大。所以，教師們一定要采取培養學生的音樂節奏感、培養學生的想象力等多樣化方式對學生的舞蹈表現力進行培養，進而推動舞蹈教育事業的更快、更好發展。