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一、舞蹈培訓的意義
科學使人求真,道德使人向善,而藝術使人向美。越來越多的人認識到,在提高受教育者的美感,提高欣賞美、鑒賞美和創造美的能力方面,特別是在提高受教育者自身美的修養上,舞蹈有著不可替代的作用。
(一)通過舞蹈培訓提高大學生的審美能力
舞蹈的培訓承載舞蹈審美教育,它不是某種抽象的道德原則說教,而是把道德準則通過審美功能體現出來,使人從情感上受到感染,發自內心地體驗到這一原則的崇高性。把它變為自己內在的心理欲求。在古代,一些有見識的統治者非常重視舞蹈教育。如周朝“設樂師掌國學之政,教國子小舞。凡舞,有恢舞、有羽舞、有皇舞……”(《周禮?春官》)。這段記載就是說明古代的統治者已經懂得利用舞蹈的審美功能潛移默化地把一整套封建道德禮教觀念輸入貴族子第的思想情感之中。我國老一輩教育家蔡元培、陶行知等也都非常重視美育。蔡元培主張以美育替代宗教,以陶冶人的情操,提高人的素質。因此,我們今天有必要通過對學生有計劃、有目的、有組織地開展舞蹈藝術培訓活動,培養他們認識舞蹈的美學特征,從而喚起其內心對美的追求。
(二)通過舞蹈培訓促進大學生形成良好的身體形態
健康的身體外形和姿態,不僅反映著人們機體發育的完善程度,而且反映了一個人、一個家庭,乃至一個國家的文化素養和精神風貌,是精神文明的具體體現。人的形體,在一定程度上取決于先天的遺傳素質,它是形體發展的物質基礎。但是,人們后天的生活環境、營養、活動等,對體形的發展程度起著決定性的作用。而舞蹈培訓對形體美的塑造有更大的作用。在舞蹈訓練中要求他們保持抬頭、挺胸、收腹、立腰、沉肩、大腿和臀部夾緊上提,使整個身體呈舒展、挺拔、優雅、大方的姿態,在運動中讓他們消耗大量能量,使多余脂肪減少,保持適當的體重,為造就優美體形奠定堅實的基礎,通過舞蹈培訓,原來有問題的體態得到了有效的改善。事實證明,大學生通過舞蹈培訓,體態原來有問題的會得到改善。總之,大學生通過舞蹈訓練,既增加了對事物的審美判斷能力,同時使自己的儀態風度更具美感。
(三)通過舞蹈培訓增強大學生體質,保持健康的心理
在《呂氏春秋?古樂篇》中曾記載:在遠古陰康氏時,天氣陰霾多雨,河道壅塞不通,洪水泛濫,人們的情緒憂慮,身體也逐漸衰弱,于是有人就創造了健身的舞蹈讓大家跳,舒展人們的筋骨,增強人民的體質,排除了“滯伏”、“郁悶”的潮濕陰沉之氣,使人們恢復了健康。早在18世紀,法國著名的思想家與哲學家伏爾泰就提出了“生命在于運動”的名言。舞蹈參與者在自身形體有節奏的律動中,充分感受到自我的存在,感受到生命的活力,感受到自我顯示的形體之美、氣質神韻之美、節律之美和力量之美;在內情外化的運動過程中,同時獲得了精神和肉體的美感和快感,進入身心合一、內外交融的美妙境界。舞蹈是一種徹底和諧的藝術,既凈化心靈,又鍛煉身體。我國老一輩舞蹈家郭明達先生指出:“在心理方面,舞蹈對適應團體活動、接受領導、遵守紀律有幫助;對個人言行舉止、表情達意有益處。”舞蹈活動可使大學生在寬松的環境中與人交流思想、抒發感情、加強合作,消除緊張、郁悶、失落的情緒,保持健康的心理。
(四)通過舞蹈培訓能使大學生了解社會、認識世界
文藝作品是生活的教科書,把藝術作品作為認識對象,我們可以從中了解過去和現在紛繁復雜的社會生活,了解無限多樣的人生和無限多樣的情感變化,從而以此為鑒,修養自身的生活方式和行為規范。由于舞蹈藝術的再現性能,許多優秀的作品,都是對特定生活的真實反映,可以幫助觀眾正確地認識歷史、了解現實。舞劇《絲路花語》,以新穎的動態形象幫助人們了解我國盛唐時期,絲綢之路上政治、經濟、文化交流的盛況,欣賞到別具特色、奇麗優美的敦煌舞蹈藝術以及風土人情、穿著愛好等人文景觀,大學生通過舞蹈學習在審美中認識生活、了解社會、認識世界。
二、舞蹈培訓的內容
(一)形體訓練
形體教學是進行精神文明教育和美育教育,塑造優美身體形態的一門課,它為良好站姿、坐姿、走姿的培養在身體素質方面打下基礎。通過擦地、踢腿、蹲、勾繃腳等練習,加強肌肉力量、速度和柔軟性及膝關節的堅固性和靈活性,做到髖關節和骨盆固定不動,增強腰、背的力量和控制能力,進而保證站立的穩定性。加強腹肌練習,同時學會胸式呼吸站立中給人以提氣的感覺,增加站姿優美的程度。保持良好姿態本身就是最好的運動,并且也是體態優雅的根本,在此基礎上加大訓練的難度,增強形態的控制能力,增強活力和自信心,從而達到形體訓練的目的。形體教學要注重全面鍛煉學生身體,培養良好的身體形態,掌握形體鍛煉的基礎知識、基本技能和基本技術。形體訓練不僅能提高形體的美感,同時也能培養學生堅強的意志、刻苦的精神、團結協作的思想作風與良好的職業道德。
(二)中外民族民間舞的培訓
我國是一個多民族的國家,各民族的民間舞蹈是民間的風俗習慣和人民思想感情最直率、最真摯的表現,蘊藏著廣闊博大的民族文化內涵,傳頌著中華民族自愛、自信、自強不息的民族性格和質樸、勤奮樂觀的民族神韻。民間舞蹈語匯豐富、極具觀賞性,大學生學習民間舞蹈不但能培訓他們的民族精神,讓他們了解民族文化,而且能使他們得到動作協調性、靈活性的訓練。學習外國民間舞是通過幾種有代表性的舞蹈學習,開闊學生的視野,了解和把握各國舞蹈的特色。同時使學生掌握一定的音樂舞蹈素材,并學會一些動作組合方法,進而探索編排舞蹈小節目的規律和方法。學生通過民間舞蹈的學習,不僅對舞蹈的豐富內涵和多元形態有了更深入的了解,對民族文化也有了更全面的認識,也更能以開放的眼光來學習舞蹈,理解舞蹈。
(三)舞蹈賞析課的設置
馬克思說:“藝術對象創造出懂得藝術和能夠欣賞美的大眾。”優秀的舞蹈作品能夠培養和提高人們高尚的藝術趣味和審美能力,大型舞劇《召樹屯與楠木諾娜》是根據傣族民間敘事詩改編的,它表現了王子召樹屯和孔雀公主楠木諾娜堅貞不渝的愛情,表現了傣族人民熱愛和平、善良溫順的性格,也表現了傣族地區充滿詩請畫意的生態環境和優美動人的舞蹈和音樂。所有這些都給人以極大的美感享受。欣賞了舞劇之后,都會被那些善良的人性、堅貞的愛情所感動,也會通過優美動人的舞蹈,從外在形態直到精神內涵都能得到愉悅和陶冶,從而使自己變得“更好、更善良、更崇高”。在舞蹈賞析課程中介紹經典舞蹈以提高學生的藝術鑒賞力。舞蹈作品《小城雨巷》美輪美奐,江南絲竹柔美動人,走在白墻碧瓦間,雨巷里少女們婀娜多姿的身影與江南小橋構成一幅如詩如畫、清新怡人的水墨山水畫,渲染了一派撩人心弦的意境。
三、舞蹈培訓的方式
在舞蹈培訓方式的設計上,既要有針對參與舞蹈創作、演出、比賽的較高層次的學生群體的設計板塊,又要有面向大多數學生參與舞蹈的欣賞、學習和評論的空間,為學生提供舞蹈藝術教育的開放平臺,讓更廣泛的群體在舞蹈藝術的教育中使人文素質得到全面提升。除了為音樂專業、小教專業、幼教專業開設舞蹈專業基礎課和舞蹈實踐實訓課外,在公共選修課上為全院所有專業開設舞蹈與形體課、舞蹈賞析課等。另外,通過學校社團、協會,向全院學生開設舞蹈培訓班,比如辦中國古典舞培訓班、芭蕾舞培訓班、民族民間舞培訓班、現代舞培訓班、街舞培訓班、社交舞培訓班等等。組建學院舞蹈興趣小組、舞蹈團,舉辦面向所有專業學生的全校性的舞蹈比賽。把優秀的學生分派到學院各系部,以點帶面,帶領不同專業的學生進行創作,在實踐中體現出對舞蹈藝術的理解和創作的積極參與意識,使學生在親身體驗舞蹈的學習、表達、創作過程后對舞蹈藝術產生濃厚的興趣。舞蹈培訓,既能提高學生的審美能力和藝術素養,又能起到人文素質教育無法完成的審美教育功能。它服務于校園,弘揚先進文化,營造文明和諧,健康向上的文化氛圍,使先進文化覆蓋到校園的每一個角落,對全面推進素質教育,培養高素質、高技能人才起到了不可替代的重要作用。
作者:張曉靜
傳統舞蹈教學篇2
高職院校開設民族民間舞蹈教學是對學生進行民族文化教育和專業技能培養的一種有效方式,對于加強高職院校學生的愛國主義精神,理解中華民族悠久的文化歷史都有促進作用。本文通過分析民間舞蹈在高職院校的發展歷程,進一步分析民族民間舞蹈教學的意義與作用,并提出民族民間舞蹈與高職院校教學結合的有效途徑,旨在培養學生通過民族民間舞課程的學習,對中國民族民間舞蹈文化的產生發展有一個更深入的理解和認識。
一、民族民間舞蹈在高職院校的發展
民族民間舞蹈在高職院校的教學歷史并不長,是為了進一步培養高職院校學生民族民間舞蹈專業技能和審美能力而開展的一門課程。民族民間舞蹈教學作為一個比較普及的中等專業舞蹈教學課程,進入高職高專院校的時間并不很長,但是這項教學課程開設之后卻發現,它不僅在提高學生的審美能力和專業技能培養方面有獨到的作用和價值,而且對中國傳統文化和美德的教育也起到了十分顯著的積極作用。
二、高職院校民族民間舞蹈課程的教學意義
高職高專舞蹈職業教育,符合國家大力發展高職教育的發展方向,其目的就在于要進一步培養以就業市場為導向的高素質復合型人才。因此,高職高專民族民間舞蹈教育的人才要求,不僅要具備過硬的專業技術能力,還需要有對民族民間舞蹈文化的認識理解。通過學習不同民族民間舞蹈風格技能,幫助學生建立傳統文化意識,通過不同民族民間舞蹈技能的培養,幫助學生全面認識和把握不同風格的的民族民間舞蹈語匯,以滿足學生畢業后未來舞蹈市場的需求。
三、如何在高職院校開展好民族民間舞蹈教學
首先,高職院校應該積極轉變民族民間舞蹈教學的理念。對于舞蹈藝術而言,并非只有專業院校的學生才能夠接觸和學習,普通高職院校的學生也同樣能夠在民族民間舞蹈藝術的熏陶下不斷提升自己的藝術審美和專業技能。高職院校應該積極招聘具有較好專業民族民間蹈基礎的教師開展這門課程的教學,而不是讓其他音樂教師簡單地教授舞蹈理論或者舞蹈基本功。只有系統規范化地學習才能夠最大程度地發揮民族民間舞蹈課程的教學效果,才能在高職院校挖掘有民間舞蹈天分的學生,進而有針對性地進行人才的培養。其次,高職院校民族民間舞蹈課程的教學內容要更具有針對性。高職院校民族民間舞蹈課程的教師在授課的時候要循序漸進,因為高職院校學生的舞蹈基礎有限,因此要因材施教,根據不同民族的民間舞蹈風格,制定由易到難的教學計劃和內容,讓學生有效地掌握不同民族風格的舞蹈特色和技術技巧,從而有效地開展民間舞蹈的教學內容和教學計劃。針對高職院校學生的特點開設民族民間舞蹈的教學課程,是培養高素質復合型人才的根本所在。另外,高職院校民族民間舞蹈在教學語言上要更準確。因為高職院校學生的舞蹈基礎并不扎實,因此民間舞蹈教師首先要保證舞蹈教學語言的通俗易懂。通過準確的語言表述和生動規范的示范,讓學生準確地了解教學目的和教學內容。除此外,對于高職院校的學生而言,學習舞蹈起點低,往往不夠自信。因此教師應該多使用激勵性的語言,以激發學生學習民族民間舞蹈的興趣與信心。并且,舞蹈的教學語言要形象生動,啟發學生對不同民族風格的準確把握,這也是高職院校民族民間舞蹈課程教學的教師有效激發學生學習熱情的不二法門。民族民間舞蹈在高職院校中的教學普及,對于全國舞蹈藝術的推動發展具有深遠的意義。我們不斷強調新世紀的人才是復合型的高素質人才,那么高情商和高審美素質的培養就顯得格外重要。高職院校的民族民間舞蹈教師通過不斷學習新的教學理念和教學方法,將民族民間舞蹈教學課程發展成為高職院校美學教育的標桿,通過自己過硬的藝術素養,使得高職院校民族舞蹈教學在未來的發展中取得更好的成效。
作者:張種麗 單位:山西藝術職業學院
傳統舞蹈教學篇3
民間舞蹈課堂教學兼具教育與藝術兩種特征,伴隨著新課改的逐步深入,為增添民間舞蹈的藝術魅力,高職院校應加大力度對民間舞蹈教學進行改革,不僅對課程教材進行改革,同時還需要加強實踐課程的教學,只有如此才能有力地實現民間舞蹈的課堂教學改革。
一、民間舞蹈教學課程體系的改革與建設
自民間舞蹈課程創建至今,其形成了一些較為系統的課程教材,然而課程教材只適用于高等院校舞蹈專業的學生,而并非適用高職院校的專業學生。因此為改變上述現象,教育部必須依據高職院校的實際特點編寫相應的課程教材,以此來凸顯高職院校民間舞蹈教學體系特點,增強專業學生的水平與技能。為有效地實現上述目標,則應按照如下方式進行:第一,設置具有精煉性的專業課程。高職院校在進行民間舞蹈教學時,可選取某些具有代表性的民間舞蹈,對其舞蹈動作進行分解練習,以此來掌握動作規律,之后將舞蹈動作進行整合,以掌握民間舞蹈的獨特韻味。通過上述方式,學生汲取其中典型的理論內容,使學生有效地掌握民間舞蹈課程的總體性,在較大程度上提升學生的舞蹈能力。第二,課程設置應具有邏輯性與協調性。所謂的課程邏輯性即是指民間舞蹈課程的設置應由簡入難,從對動作的分解發展為對動作的組合。就目前的教學大綱而言,民間舞蹈的課程設置為由少數民族舞蹈學習向漢族舞蹈學習方向發展,此設置方式并未具有較好的協調性,主要原因在于二者并未具有可比性,同時學生還會對其中的某些動作混淆,進而產生誤導。因此在課程設置中必須加強協調性。
二、提升民間舞蹈課堂教學改革的策略
在高職院校的民間舞蹈教學中,填鴨式的教學模式被傳承至今,然而此種方式極大忽略了學生的主體地位,并限制了學生主觀能動性與創造性的發揮。因此必須對高職院校的民間舞蹈課堂教學進行改革。
(一)營造良好的課堂氛圍,提升課堂教學效果
在高職院校的民間舞蹈課堂教學中,教師應具備新型的教學理念,利用不同的樣式對民間舞蹈進行教學。在授課前,教師應依據教學內容與學生的不同特點,來設計多樣化的教學情境,以此來激發學生的學習興趣與情感共鳴,進而有效地提升課堂教學效果。在進行民間舞蹈授課中,教師應著重講述民間舞蹈煥發出的藝術魅力,以此來吸引學生積極參與到課堂教學中,并對學生形成一定的感染力。例如當學習苗族舞蹈時,教師可選取其中具有代表性的舞蹈,如取材自《跋山涉水》中的《木鼓舞》,主要表達出苗族群眾面對困難百折不撓的奮斗精神,此時教師可事先將此種精神對學生進行講述,以此來提升學生的興趣。隨后教師可對該舞蹈的動作進行分解,重點講述一些具有特色的舞蹈動作,并尋找學生進行練習,使學生有效地掌握動作要領,進而全面掌握課程內容。對于部分高職院校的學生而言,之所以并未對民間舞教學產生強烈的學習興趣,重要原因在于教師并未營造出良好的教學氛圍,因此教師應充滿教學熱情,既要傳授正確的民間舞蹈姿勢,同時還必須具有良好的耐性,對于能力較弱的學生時刻給予關注,以轉變其被動學習的心理狀態,使學生在輕松愉悅的氛圍下提升舞蹈能力。
(二)在課堂教學中采用多媒體教學設備進行教學
信息技術在當下已獲得較快的發展,為有效地提升課堂教學效果,教師應加大力度利用多媒體設備進行教學,不僅可有效地改變填鴨式的傳統教學模式所產生的弊端,同時還能夠有效地提升學生的學習興趣。舞蹈需要借助一定的媒介與道具進行表演,在高職院校的民間舞蹈教學課堂中使用多媒體教學設備具有如下優勢:首先,不同民族的舞蹈以及分解動作可直觀地展現在學生面前,使學生獲得更多模仿練習機會,有效地減輕了教師的教學壓力。其次,利用多媒體設備有效地增強了學生的學習興趣,以此掌握民間舞蹈特色。然而,即便是掌握了某些舞蹈動作,在實際的表演中卻始終無法表現出民間舞蹈應有的特色,其主要原因在于學生并未對少數民族的風土人情進行全面了解。因此教師可利用多媒體設備將少數民族的風土人情進行演示。例如在學習蒙古族舞蹈時,教師可事先在網絡中查找相應的蒙古族風情以及摔跤、騎馬等視頻,在課堂中進行播放,使學生了解蒙古民族的豪放的特點,進而將此種特點應用于舞蹈中,以全面展現出蒙古族舞蹈的民族特色;再例如學習傣族舞蹈時,教師可查找一些關于傣族的風情視頻與孔雀舞蹈視頻,并進行簡單的講述,以使學生全面掌握傣族舞蹈特色,進而在日常的學習中將傣族舞蹈的特點淋漓盡致地展現。
(三)開展自主探究學習,優化民間舞蹈課堂教學
隨著新課改的逐步深入,高職院校也應對教學方式進行改變,即開展“自主探究”學習。同時學校不可按照年級高低進行時,老師首先通過播放音樂讓學生們欣賞進入教學,之后讓學生們畫出音樂的節奏,可以畫線條來表示,在同學們各自畫出自己的線條以后,進行分組交流,并且商量出一個最佳的方案作為小組的代表。各個小組派出一個代表介紹對歌曲節奏的設想,評出最優。在學校有條件的情況下,或者是在一些重大的節日,比如校慶、六一兒童節、國慶節等,音樂老師可以組織學生排練音樂劇[3]。選擇一個比較具有表現力的歌曲,老師組織學生們設想音樂表現的情節和場景,討論如何編排。在音樂情節創編出以后,老師可以組織學生推薦適合的同學來表演,并且一起布置場地,制作或購買需要的道具,進行排練等等。在音樂劇的組織中,老師要讓每一個同學都盡量有參與感,并從中鍛煉自己的能力。如果比較正規的音樂劇無法開展,老師也可以組織學生做即興表演,加深學生對音樂的理解。3.了解學生的個體差異,因材施教加德納的多元智能理論將人的智能分為八種,強調了人所具有的智能優勢有所不同。有的學生數學學得很好,語文一塌糊涂;有的學生在美術方面很有天賦,一碰到英語就抓耳撓腮,這并不是學生不努力,不想學好,而是有些領域對他而言是劣勢。對音樂的欣賞也是因人而異,有的學生對音樂比較有天賦,有的學生表現平平,有的學生可能表現出對音樂的一頭霧水,老師要對這種情況有所了解。除了智能方面的原因,不同學生的家庭環境,音樂熏陶等因素也會造成對音樂的理解不同[4]。老師要尊重學生的差異,尊重每一個學生對音樂的理解,傾聽學生對音樂的情感體驗,鼓勵學生積極地表達自己的觀點。老師在傾聽學生見解的同時,發現學生的優點,也能從不同的角度來看待音樂,產生新的情感體驗,從而達到教學相長。
三、結語
小學音樂的教學想要達到的主要目的就是通過音樂的教學,讓學生們在音樂中提高審美觀念,加強情感體驗,并能在未來提高學生的生活質量。在素質教育下,對小學生的教學我們提倡“審美與快樂”式教學,以快樂的教學方式,加強小學生的審美。實踐也證明這種教學方式使小學生對音樂的態度發生了巨大的轉變,表現出傳統課堂中所沒有的快樂,對音樂學習的主動以及學習中的專注。另外,這種教學方式也鍛煉了學生的想象、創造、合作、舞蹈等能力,一舉數得。為了給小學生提供更好的教學,還需要關注音樂教材的選擇、小學生的個性、能力等的差異,為小學生的學習提供多元的選擇空間,幫助小學生快樂全面地成長。
參考文獻:
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[2]王靖茜.探析“審美與快樂”式的小學音樂教學策略[J].中國校外教育旬刊,2016(4):151-151.
[3]潘燕.課堂因“你”而精彩——小學音樂課堂快樂教學模式初探[J].天天愛科學,2016(12).
[4]王小芊.小學音樂教育中審美能力培養的途徑[J].文教資料,2010(9):105-106.
作者:侯爵 單位:鄭州大學西亞斯國際學院